INFORME DE ESTENOPEICA

INTRODUCCIÓN

    La Cámara Oscura es un instrumento óptico que permite obtener una proyección “plana” de una imagen externa sobre la zona interior de su superficie. Constituyó uno de los dispositivos ancestrales que condujeron al desarrollo de la fotografía. Los aparatos fotográficos actuales heredaron la palabra cámara de las antiguas cámaras oscuras.

    La Cámara Oscura consistía originalmente en una sala cerrada, cuya única fuente de luz era un orificio practicado en uno de los muros por donde entraban los rayos de luz, reflejando los objetos del exterior. El orificio funcionaba como una lente convergente que proyecta la imagen del exterior en la pared opuesta del recinto, invertida tanto vertical como horizontalmente.

    Cuando hablamos de Cámara Estenopeica nos referimos a una de las cámaras más sencillas de todas, que dotada de una lámina perforada con un agujero -de apenas el grosor de una aguja- y de un material fotosensible o una película fotográfica, utiliza el principio de Cámara Oscura para capturar imágenes.

    Dicha cámara da origen a la técnica de Fotografía Estenopeica, manera más simple mediante la cual se pueden obtener fotografías y negativos sin utilizar prácticamente nada de equipo fotográfico. Al agujero de la cámara se le denomina estenopo y da nombre a la técnica.

    La característica principal de las imágenes obtenidas mediante este método es la Profundidad de Campo “Infinita”. Esto significa que en la fotografía resultante se ve con igual claridad ó “a foco” cualquier punto de la toma, sin necesidad de ningún efonque especial, como tendría que aplicarse al usar cualquier lente de equipo profesional.

MATERIALES Y METÓDOS

    Una Cámara Estenopeica (del griego “steno”, que significa estrecho, y “ope”, que significa abertura ó agujero) es una cámara fotográfica sin lente, que consiste en:

A - Una lata o caja, que sirve de Cámara Oscura.

B - Un pequeño agujero u orificio por donde entre la luz. (Estenopo)

C - Un material fotosensible. (Negativo Fotográfico)

   Primero, debemos tomar la caja o la lata que se utilizará como cámara, y procedemos a pintarla por dentro completamente de negro, para crear el efecto de una Cámara Oscura. Luego, le realizamos un pequeño orificio a una cara de la cámara utilizando una aguja, alfiler o mecha pequeña, previo cálculo del diámetro requerido.

    Para producir una imagen nítida es necesario que la apertura del orificio sea muy pequeña, del orden de 0,5 mm de diámetro (1/50 pulgadas). El obturador de la cámara, normalmente consiste en algún material que no permite el paso de luz, con el que manualmente se tapa el orificio.

    Para calcular el diámetro que deberá tener, debemos aplicar el siguiente cálculo basado en la distancia “focal” que existe entre el Estenopo de nuestra cámara y la cara opuesta al mismo, donde fijaremos el material fotosensible:          ___________

 d = √ 0,0016 * ∆ƒ   ,     donde

d : Diámetro del Estenopo

∆ƒ: Distancia Focal 

    El tiempo de exposición es mucho mayor al necesario con una cámara convencional, el cual puede ir -debido al tamaño de la apertura- desde varios segundos hasta casi una hora. La imagen puede ser proyectada sobre una pantalla translúcida, una película, papel fotosensible, ó sobre un sensor digital (CCD, por ejemplo).

    En un cuarto oscuro -para no velar el material fotográfico-, colocaremos dentro de la lata el material fotosensible de cara al orificio, fijándolo con teipe a la cara opuesta al agujero. Y finalmente, sellaremos los bordes de la tapa y todos los lugares donde pudiera producirse alguna entrada de luz con cinta adhesiva negra, y taparemos también el Estenopo.

    Una vez seleccionado el lugar donde realizar la toma, buscamos el mejor encuadre, y ubicamos la cámara sobre una superficie lisa y estable (por ejemplo, un Trípode), o podemos fijarla con cinta a una columna, poste o afín. Es recomendable no colocar la cámara en el suelo, ya que perderemos mucho del material en una toma mayoritariamente del piso.

    En el proceso de revelado, necesitaremos trabajar con el material de un Laboratorio Fotográfico en un Cuarto Oscuro. La fotografía debe ser pasada secuencialmente y en total oscuridad (sin luz roja, ni de otro color según la sensibilidad del material) por las siguientes soluciones: un líquido Revelador donde iremos moviendo nuestra foto mientras se vuelve nítida (lo que puede durar alrededor de un minuto), luego la moveremos a una Solución de Corte (puede ser agua) para quitar el exceso de revelador, y finalmente la dejaremos reposar en un líquido Fijador durante espacio de varios minutos.

     Nota: Los químicos utilizados en las soluciones de Revelador y Fijador varían dependiendo del

      material fotosensible. Ambas soluciones manchan la ropa.

RESULTADOS OBTENIDOS CON LA CÁMARA ESTENOPEICA

# DE TOMA	FECHA	HORA	TIEMPO DE EXPOSICIÓN	ILUMINACIÓN	RESULTADO	COMENTARIOS
1	11/01/14	3:26 pm	1 min y 45 seg	Intensa	Sobre-Expuesta	Utilización de una pantalla para proteger la cámara del calor.
2	14/01/14	2:32 pm	3 min y 45 seg	Media	Buena	Bajo Sombra, con presencia de vegetación.
3	14/01/14	2:45 pm	5 min	Buena	Buena	Utilización de Trípode, provisto por el laboratorio.
4	14/01/14	3:05 pm	4 min y 20 seg	Buena	Buena	Presencia de “Fantasma” por posar durante el último minuto de exposición.
5	21/01/14	7:50 am	3 min y 30 seg	Baja	Quemado	Negativo Desprendido.
6	21/01/14	3:02 pm	1 min y 30 seg	Intensa	Sobre-Expuesta	Sin Observaciones.
7	24/01/14	6:09 pm	4 min y 30 seg	Muy Baja	No Expuesta	Toma durante el Atardecer.
8	28/01/14	10:20 am	3 min y 15 seg	Buena	Buena	Toma de líneas de fuga (perspectiva) en Parrilleras.
9	28/01/14	11:50 am	5 min	Baja	Buena	Intento de toma a la perrita negra de ciencias.
10	28/01/14	1:15 pm	5 min y 30 seg	Muy Baja	Sub-Expuesta	(“idem”). Toma Bajo Techo.

CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

    Preparar, salir a realizar tomas y revelar los resultados conseguidos con una cámara estenopéica puede ser una experiencia muy gratificante, además de que sirve como práctica para nutrir la intuición y entrenar el ojo del fotógrafo en formación.

   Para lograr un buen resultado con nuestra Cámara Estenopeica debemos tener muy en cuenta la iluminación. No es recomendable tomar fotografías de este tipo bajo la sombra, bajo techo, o con las últimas luces del día; ya que corremos el riesgo de que nuestra imagen resulte Sub-Expuesta, o nuestro tiempo de exposición será mucho mayor y solo conseguiremos el correcto a base de prueba y error.

    Tampoco debemos tomar fotografías estenopeicas bajo una iluminación muy intensa, como podría ser la luz de mediodía o de las dos de la tarde, pues es muy probable que las imágenes obtenidas sufran de Sobre-Exposición.

Visualizadores y Manejadores de Archivos de Imágen

     Un programa Visualizador de Imágenes, es una aplicación informática mediante la cual es posible desplegar la información almacenada en un Archivo de Imagen, sobre un dispositivo de despliegue (sea Pantalla, Proyector, etc.) Dicha imagen será desplegada en el dispositivo según las características de espacio y profundidad del color, resolución en píxeles y tamaño del píxel que éste posea.

      Un Manejador, o mejor conocido como Editor de Imágenes, además de proveer el mecanismo de correspondencia entre el archivo de imagen y su representación en la pantalla o dispositivo, permite realizar ciertas mejoras o ajustes a nuestra imagen original; los cuales pueden ser desde sencillamente un recorte o rotación de la imagen, hasta la preparación de un foto-montaje o una restauración de la imagen por capas.

     A continuación se presenta un cuadro con algunos de los principales Editores de Imágenes en la actualidad, sus características avanzadas, espacio de color con los cuales es capaz de trabajar, tipos de archivos y sistemas operativos que soportan:

NOMBRE	LICENCIA	SOPORTA		ESPACIO DE COLOR	CARACTERÍSTICAS
		SISTEMAS OPERATIVOS	TIPOS DE ARCHIVO
Adobe Photoshop	Privativa	Windows y MacOS	RAW, BMP, GIF, JPEG, PNG, JPEG 2000, TIFF, PSD, PCX y OpenEXR	sRGB, CMYK, Indexed, LAB, GrayScale, y Adobe RGB	Edición Selectiva, Nitidez, Retoque, Histograma, Capas, HDR, Eliminación de Ruido, Biblioteca de Imágenes, Corrección de Lente, Corrección de Color, Soporte para Plugins
CinePaint	Pública (GPL)	GNU/Linux, Unix, Windows y MacOS	BMP, GIF, JPEG, PNG, TIFF, PSD, XCF y OpenEXR	sRGB, CMYK y GrayScale	Edición Selectiva, Capas, Histograma, Retoque, High Dinamic Range
Corel PaintShop Pro	Privativa	Windows	BMP, GIF, JPEG, PNG, JPEG 2000, TIFF, PSD, PCX y PSP	sRGB, CMYK, Indexed, GrayScale y Adobe RGB	Edición Selectiva, Nitidez, Retoque, Histograma, Capas, Eliminación de Ruido, Biblioteca de Imágenes, Corrección de Lente, Corrección de Color, Soporte para Plugins
GIMP	Pública (GPL)	GNU/Linux, Unix, Windows y MacOS	BMP, GIF, JPEG, PNG, TIFF, PSD, PSP, PCX y XCF	sRGB, CMYK, Indexed y GrayScale	Edición Selectiva, Nitidez, Retoque, Histograma, Capas, Eliminación de Ruido, Corrección de Lente, Corrección de Color, Soporte para Plugins
iPhoto	Privativa	MacOS	RAW, JPEG, PNG, TIFF, PSD y PCX	sRGB y GrayScale	Nitidez, Retoque, Histograma, Biblioteca de Imágenes, Corrección de Lente, Corrección de Color, Soporte para Plugins
Macromedia Fireworks	Privativa	Windows y MacOS	BMP, GIF, JPEG 2000, JPEG, PNG, TIFF, PSD	sRGB, CMYK, Indexed y GrayScale	Edición Selectiva, Nitidez, Retoque, Histograma, Capas, Eliminación de Ruido, Soporte para Plugins,
Microsoft Paint	Privativa	Windows	BMP, GIF, JPEG, PNG y TIFF	sRGB	Retoque Parcial, Líneas, Figuras y Formas
Microsoft Photo Editor	Privativa	Windows	BMP, GIF, JPEG y PNG	sRGB, Indexed y GrayScale	Edición Selectiva
Open Canvas	Privativa	Windows	BMP, JPEG, PNG y PSD	sRGB y GrayScale	Edición Selectiva, Nitidez, Retoque, Histograma, Capas,
Tux Paint	Pública (GPL)	GNU/Linux, Unix, Windows y MacOS	BMP, PNG, e Importa JPEG	sRGB	Retoque Parcial, Líneas, Figuras y Formas

FORMATO RAW ó FORMATO CRUDO

     El Formato RAW ( "Formato Sin Modificaciones" ó Crudo ) es un Tipo de Archivo Digital para almacenar Imágenes Fotográficas, en el cual son salvaguardados todos los Datos "Crudos" captados por el Sensor de la Cámara Digital, tal y cual como son percibidos por el mismo; y ofrecen una mayor Profundidad de Color ( que por lo general va desde 36 hasta 48 bits de profundidad ).

     Mientras que en la Fotografía Tradicional ó Analógica la captura de la imagen implicaba disponer de enormes cantidades de información, con el salto a la Fotografía Digital, la información capturada está considerablemente limitada por la Capacidad de Almacenamiento. Básicamente, lo que ocurre en Fotografía Digital es que nos vemos obligados a conformarnos con salvar "trocitos" de información suficientes para poder reconstruir de una manera aceptable y creíble la escena captada. 

     El RAW es un Formato de Datos que aplica una Compresión SIN PÉRDIDA, lo que significa que guarda gran cantidad de datos y su tamaño será mucho más elevado o "grande" que en otros formatos cuya compresión implique Pérdida (como el Formato JPEG, por ejemplo).

     El principal inconveniente con este tipo de Formato, es que cada Fabricante de Cámaras Digitales proporciona su propia "interpretación" del RAW, aunque existe un intento de Estandarización liderado por la organización OPENRAW. En esta iniciativa, se trabaja para que los fabricantes de cámaras confluyan en un Formato RAW de Código Abierto y Estándar.

LAS LEYES DE LA GESTALT

     Ley de la Prägnanz ó Pregnancia - Afirma la tendencia de la experiencia perceptiva a adoptar las formas más simples posibles. Las partes de una figura que tiene "buena forma", o indican una dirección o destino común, forman con claridad unidades autónomas en el conjunto.

     Esta ley permite la fácil lectura de figuras que se interfieren formando aparentes confusiones, pero prevaleciendo sus propiedades de buena forma o destino común, se ven como desglosadas del conjunto.

     Ley de la Semejanza - Nuestra mente agrupa los elementos similares en una única entidad. La Semejanza depende de la forma, el tamaño, el color y otros aspectos visuales de los elementos.

     Ley de la Proximidad - El agrupamiento parcial o secuencial de elementos por nuestra mente basado en la distancia. Establece que los objetos contiguos tienden a ser vistos como una unidad. Los estímulos que están próximos tienden a percibirse como formando parte de la misma unidad.

     Ley de Simetría - Las imágenes simétricas son percibidas como iguales en la distancia. Tienen tal trascendencia, que se desborda el campo de la percepción de las formas, para constituir uno de los fenómenos fundamentales de la naturaleza.

     Ley de Dirección Común - Implica que los elementos que parecen construir un patrón o un flujo en la misma dirección se perciben como una figura.

     Ley de Simplicidad - Asienta que el individuo organiza sus campos perceptuales con rasgos simples y regulares, y tiende a formas claras o buenas. 

     Ley de la Relación entre Figura y Fondo - Establece el hecho de que el cerebro no puede interpretar un objeto como figura o fondo al mismo tiempo. Depende de la percepción del objeto será la imagen a observar. 

     Es la de mayor fuerza y trascendencia de las expuestas, porque puede considerarse que abarca todas las demás, ya que en todas late este principio organizativo de la percepción, observándose que muchas formas sólo se constituyen como figuras definidas cuando quedan recortadas sobre un fondo más neutro.

     Ley de Igualdad o Equivalencia - Cuando concurren varios elementos de diferentes clases, hay una tendencia a constituir grupos con los que son iguales. Esta experiencia la presentamos aislada, para evitar la influencia de otras leyes y por ello están equidistantes todos los elementos integrantes.


      Cuando las desigualdades están basadas en el color, el efecto es más sorprendente que en la forma. Ahondando en las desigualdades, si se potencian las formas iguales, con un color común, se establecen condiciones potenciadoras para el fenómeno agrupador de la percepción.

     Ley del Cerramiento - Las líneas que circundan una superficie son, en iguales circunstancias, captadas más fácilmente como unidad o figura, que aquellas otras que se unen entre sí. Las circunferencias, cuadriláteros o triángulos producen el efecto de cerramiento.

     Ley de Continuidad - Los detalles que mantienen un patrón o dirección tienden a agruparse juntos, como parte de un modelo. Es decir, percibir elementos continuos aunque estén interrumpidos entre sí. Tiene elementos de cierre, porque las partículas independientes tratan de formar figuras, partiendo de la ley de cerramiento.

     Ley de la Experiencia - Desde el punto de vista biológico, el propio sistema nervioso se ha ido formando por el condicionamiento del mundo exterior. 

LEÓN GRIMAU 

Texturas Grupales

   

Texturas Individuales

      

Sobre el Curso

Mi Visión Sobre el Curso de FOTOGRAFÍA I:

       Inscribí esta materia, además de servirme como materia complementaria en el desarrollo de mi carrera como computista, porque me interesa tener mayores conocimientos sobre la fotografìa, su historia, las diferentes cámaras inventadas hasta la época, sus características y cualidades, ventajas y desventajas; para adquirir mejores conocimientos acerca de la óptica y la iluminación, para así terminar ampliando y nutriendo mi educación integral.

       Espero obtener una buena orientación durante el curso y mejorar mi experiencia en Fotografìa, aprender y adquirir métodos científicos para la toma de imágenes y su posterior revelado: exposición, foco, encuadre, distancia focal, químicos utilizados durante el proceso de revelado, entre otras tantas cosas. También, espero lograr la fabricación exitosa de mi propia Cámara Estenopéica, la toma de buenas fotografìas, las cuales no sufran de la sobre - exposición de mi primera toma, ni por contraluz, ni por falta de exposición, entre otros variados efectos negativos que podrían presentarse durante mi desenvolvimiento como fotógrafo y científico. Y, por supuesto, también espero poder culminar exitosamente el curso, mejorando mis conocimientos sobre manipulación digital de imágenes, y tener buenas tomas, tanto con mi cámara digital, como con la cámara estenopéica.

LEÓN GRIMAU